Artista - Optiki Mousiki
Título - Tomos 2
Gravadora - Heat Crimes / Untag
Ano - 2023
Formato - LP, vinil simples
Lançando uma série de co-lançamentos em colaboração com a recém-inaugurada gravadora Untag, de Atenas, este álbum muito especial de 1994 está disponível pela primeira vez em digital e vinil do compositor grego Costis Drygianakis.
De 1984 a 1987, o artista grego Costis Drygianakis e um grupo desorganizado de amigos e colaboradores produziram uma série de gravações sob o nome Optiki Mousiki, ou Optical Musics. Seu primeiro álbum completo, “Tomos 1”, foi lançado em 1987 e documentou um período inicial prolífico, combinando elementos de ruído industrial com experimentos eletroacústicos vertiginosos e instrumentais selvagens. “Tomos 2” é uma coletânea de trabalhos tirados da segunda época da banda, após um breve hiato; lançado em 1994, chegou depois de um longo período de autorreflexão de Drygianakis sobre não apenas o que sua própria música representava, mas para que a arte de vanguarda poderia ser útil em geral. Um álbum muito diferente de seu antecessor, ele tenta questionar as ideias populares de gosto, combinando ideias musicais “não sérias” com elementos tradicionais, ao mesmo tempo em que tenta se inspirar no mundo espiritual próximo e distante, desde as vidas dos santos cristãos até contos do budismo tibetano, do sufismo e do hinduísmo.
Drygianakis iniciou o processo gravando apresentações de seus colaboradores, como Sokratis Sinopoulos, Kostas Tsianos, Dimitris Yiagas, Ross Daly e Konstantinos Karagounis. Ele estava trabalhando como engenheiro de estúdio em Larissa, mas o trabalho era exaustivo e o lado financeiro do negócio era penoso. Em contrapartida, seu trabalho como Optical Musics tornou-se mais apaixonado e profundamente pessoal, e a criação do álbum ganhou vida própria à medida que ele canalizava sua melancolia e frustração em quatro longas faixas que mesclavam suas inspirações, impulsos e desejos. Como o projeto era principalmente eletrônico, impulsionado pelo interesse de Drygianakis em sintetizadores e computadores, era necessário que houvesse uma ponte entre o mundo acústico e o digital. Isso veio de um equipamento revolucionário: o lendário sampler Akai S-1000. Essa ferramenta permitiu que Drygianakis extraísse sons de todo o espectro musical e os adaptasse às suas necessidades, fundindo sons sonhadores e distantes com ideias gravadas mais perto de casa.
O resultado é um álbum que extrai o ar criativo de suas influências - “Zeit”, do Tangerine Dream, e “The Divine Punishment”, de Diamanda Galas, por exemplo - e o transforma em nuvens sônicas desafiadoramente únicas que sinalizam para o Oriente sem se desvencilhar do Ocidente. O primeiro quarto apresenta camadas de cordas ornamentadas sobre um ritmo eletrônico soluçante e sintetizadores submersos, permitindo que os vocais hipnóticos - cantados, entoados e falados - sugiram os temas religiosos do álbum sem exagerar. No segundo segmento, Drygianakis reduz seus sons a um sussurro, com um piano fraco e minimalista e atmosferas suaves que mudam lentamente do acústico para o eletrônico, tocando os limites da música new age sem ultrapassá-los. Os densos drones instrumentais caracterizam o épico e cinematográfico terceiro capítulo, enquanto a quarta e última seção nos oferece o tratamento mais esmagador de Drygianakis, transformando técnicas vocais religiosas e floreios de cordas dos Bálcãs em ruídos abrasadores e lamentos eletroacústicos dissonantes.
Ouvindo quase três décadas depois, “Tomos 2” soa quase profético, abordando temas e conceitos que só se tornaram mais relevantes. Ao questionar conscientemente a lógica da world music, da new age e da vanguarda, Drygianakis conseguiu formular uma narrativa que continua a ganhar fôlego a cada dia que passa.
