Artista - Ceremony
Título - The L-Shaped Man
Gravadora - Matador
Ano - 2015
Formato - edição limitada / vinil simples, verde mar
Os álbuns de separação marcam um ponto de virada para uma banda: o momento em que seu som muda completamente e atinge um novo nível de clareza emocional. Todo esse desgosto e mal-estar condensados em um único disco geralmente são uma obra marcante, não importa o gênero. Os melhores discos exploram os cantos e recantos da tristeza, aprendendo-a por dentro e por fora - celebrando-a.
O quinto álbum de estúdio do Ceremony, The L-Shaped Man, usa a recente separação do vocalista Ross Farrar como plataforma para explorar a solidão e o cansaço emocional, mas não é, de forma alguma, um álbum puramente triste. Em vez de olhar para dentro, Farrar usa sua experiência para escrever sobre o que significa passar por algo pesado e sair do outro lado como uma pessoa diferente.
Para contar a história de Farrar, o Ceremony retirou quase completamente o hardcore propulsor de seus discos anteriores, transformando cada explosão de raiva em um desespero latente. "Sempre tentamos ser minimalistas nas composições, mesmo que sejam altas, rápidas ou abrasivas", diz o guitarrista principal Anthony Anzaldo. "É realmente intenso quando eu ouço. Não de uma forma em que você aumenta tudo para dez. As coisas são tão simples, você está segurando uma nota por tanto tempo e não sabe para onde ela vai - para mim, isso é intensidade." Essa intensidade fica evidente em "Exit Fears", a primeira música completa do disco. Ela combina meticulosamente a linha de baixo de Justin Davis, que puxa a faixa, com o trabalho de guitarra gelado e minimalista de Anzaldo. Ela lembra uma versão alternativa do Joy Division que ainda não perdeu toda a esperança. A faixa chega perto de explodir, mas, em vez disso, fica nas sombras, nunca se elevando acima de uma fervura nervosa.
"Grande parte do conteúdo tem a ver com perda e, especificamente, com a perda de alguém com quem você se importa muito", diz Farrar. "Não há como você passar por algo assim artisticamente e não ter emoções realmente fortes de perda e dor. Não há como esconder isso." Farrar, por sua vez, está cantando com um novo tipo de intensidade, com seu barítono oscilando e recuando da angústia estressada para um quase gutural inquietante enquanto canta: "Você dizia aos seus amigos que estava bem/ você também achava que estava bem..." e, mais tarde, "nada está bem/ nada parece certo/ você tem que dizer a si mesmo que tentou". Esse é o primeiro de muitos momentos liricamente diretos, e deve ser difícil de ouvir, mas o Ceremony conseguiu captar o som da tristeza com tanta facilidade que é ótimo viver dentro dele por um tempo.
O som é auxiliado pelo produtor John Reis, que aprimorou seu som em bandas seminais como Rocket from the Crypt, Drive Like Jehu e Hot Snakes. Grande parte da agressividade com que ele fez experimentos nessas bandas está presente em The L-Shaped Man.
Também há uma história por trás do título. "Eu estava conversando com nosso motorista Stephen durante a turnê", diz Farrar. "Estávamos falando sobre os homens em geral e a forma deles... seu tipo de corpo. Eu disse: 'Acho que os homens têm a forma de um L. O tronco é reto. Vertical. E então você tem os pés pequenos no final". Há um pintor chamado Leslie Lerner que estava morando em São Francisco nos anos 70 e 80 e fez essas belas pinturas. Ele morreu no dia do meu aniversário de 21 anos. Grande parte do disco é sobre as semelhanças em nossas ideias. No que estamos tentando fazer. Coisas que têm a ver com amor e perda de amor."
