Artista - Joseph Shabason
Título - Welcome To Hell
Gravadora - Western Vinyl
Ano - 2023
Formato - vinil simples, vermelho e preto
Qual é a aparência do inferno? A introdução do vídeo seminal Welcome to Hell, de 1996, da Toy Machine skateboard, com sua sobreposição pulsante das estrelas e listras sobre imagens de policiais, empresários e trabalhadores de serviços de fast food, parece pintar o inferno como a miragem do excepcionalismo americano. O que vem depois dessa cena, nascido de - ou apesar de - essas aparentes representações de condenação, se tornaria uma pedra de toque cultural: o skateboarding executado no mais alto nível, composto e exibido de uma forma que influenciaria e agradaria o público nas décadas seguintes.
Welcome to Hell apresenta uma colcha de retalhos de skatistas, a maioria dos quais se tornaria ícone em seu mundo e ajudaria a redefinir o que o vídeo moderno de skate poderia ser.
Um jovem Joseph Shabason sentiu esse impacto. O aclamado músico apertou o botão de rebobinar em sua cópia em VHS de Welcome to Hell centenas de vezes em sua juventude, cada vez que assistia era tão emocionante quanto a anterior. Essa experiência revigorante, improvisada e de corpo inteiro do skate é comparada por Shabason ao jazz, onde existe uma linguagem compartilhada entre as rodas e os instrumentos de sopro. A maneira como o skatista e o músico comandam essa linguagem é o que os distingue, acrescentando definição ao conceito mercurial de "estilo".
Essa conexão se torna mais aparente na colaboração; conjuntos de skatistas e músicos são um grupo barulhento e criativo. Refletir sobre esse relacionamento e sobre o clássico Toy Machine acabaria levando Shabason a se perguntar: como é o som do inferno? A resposta foi um álbum conceitual que, como seus discos anteriores, vive no pessoal. Um álbum que, assim como o próprio skate, o levaria a tentar algo novo: o resgate de Welcome to Hell. A trilha sonora original do vídeo serviu como um despertar musical para muitos - uma mistura ativa e agressiva de músicas de bandas como The Misfits, Black Sabbath e Sonic Youth. Aqui, você encontrará isso recontextualizado, suavizado, mas não menos energizante
Ao longo das dez músicas do álbum, Shabason brinca com o angular e o ambiente, explorando melodias de grandes grupos que avançam com a ação na tela, mudando o clima de maneiras sutis e substanciais que reformulam nossa compreensão desse vídeo de skate que definiu a cultura e dos skatistas que o compõem. Em "Hell", de Shabason, a quintessência da "potência da Costa Leste", Mike Maldonado é apoiado por uma composição modal afiada e dinâmica que remete a Miles Davis dos anos 70, às sensibilidades melódicas de Azimuth e é um complemento fascinante para a abordagem de Maldonado, que é muito intensa a bordo. A estreia de Elissa Steamer, uma pioneira décadas à frente de seu tempo, recebe um novo espírito com um funk fora do padrão. Brian Anderson, cuja seção virtuosa foi originalmente guiada por uma faixa do Pink Floyd, agora voa pela tela em arrancadas jazzísticas, pontuadas pelo gemido alegre do saxofone de Shabason. Em nenhum outro lugar a interseção fluida e improvisada do skate e do jazz se encontra e se destaca mais do que com Donny Barley. Seu cool fácil e instintivo, salpicado de sintetizadores e linhas de baixo que ecoam o poder natural das habilidades de Barley, Shabason cria o que poderia ser considerado, com razão, um retrato em áudio de Ed Templeton. O célebre artista visual, fotógrafo e fundador da Toy Machine tem um perfil distinto, que Shabason destila com um ritmo pulsante e inclinado e uma camada sinistra de feedback e teclas de pressão.
A seção "curtains" (cortinas) em Welcome to Hell pertence a Jamie Thomas, cujo desempenho definidor de carreira aqui prepararia o terreno para uma carreira de décadas e um nível de influência no skate que ainda é sentido hoje. Shabason encontra o épico de Thomas com um ritmo angular e imponente que se desenvolve e flui com o ímpeto de seu skate. Melodias de grupo arejadas se misturam com um vibrafone e uma percussão apertada que se solta em explosões floridas antes de se transformar em uma sequência final de improvisação muscular - uma interpretação adequadamente ousada do trabalho de um dos praticantes mais ousados do skate.
Uma coleção horrível de skatistas caindo e se contorcendo em formas agonizantes e não naturais - um Hieronymous Bosch capturado em VHS. É o ápice do inesperado tornado completo. O álbum de Shabason é uma reimaginação provocativa que instila um novo senso de admiração no clássico de 27 anos, provocando a pergunta feita pela primeira vez pelo original: e se o inferno fosse um lugar para o qual você quisesse voltar sempre?
