Artista - Koorogi '73; Yas-Kaz; Yoichiro Yoshikawa; Norihiro Tsuru; Geinoh Yamashirogumi; Yoichiro Yoshikawa; Columbia Orchestra; Kan Ogasawara
Título - TV, Anime & Manga New Age Soundtracks 1984-1993
Gravadora - Time Capsule
Ano - 2025
Formato - coletânea / LP, vinil simples
As trilhas sonoras percussivas de new age da TV, anime e mangá japoneses dos anos 80 e início dos anos 90 construíram mundos alternativos e, nesse processo, expandiram fronteiras.
Quando o compositor japonês Yas-Kaz deixou Tóquio rumo a Bali em meados dos anos 1970, ele tinha pouca ideia do quão influente essa viagem se tornaria. Ao estudar a tradicional arte do gamelã, o percussionista de jazz e vanguarda abriu uma porta para um mundo de sons e ritmos que o Ocidente havia deixado para trás. A música que ele e seus contemporâneos criaram viria a ser conhecida como new age. Por coincidência — ou não — ela também se tornou a trilha da era dourada do anime.
Banhado em dinheiro e com a missão de entreter a crescente classe média, o anime dos anos 1980 viveu um boom criativo e comercial. Não restritos por expectativas de gênero, estúdios como o hoje renomado Studio Ghibli puderam experimentar livremente tanto na forma quanto no conteúdo. E isso abriu espaço para compositores serem igualmente aventureiros.
TV, Anime & Manga New Age Soundtracks 1984–1993 registra esse momento em oito faixas que abrangem clássicos do gênero e raridades até então desconhecidas. A coletânea reúne músicas que encontraram afinidade entre instrumentos eletrônicos e acústicos, frequentemente combinando temas espirituais ou ambientais com sincopações percussivas variadas e altamente refinadas inspiradas em tradições musicais não ocidentais.
Entre elas está “Kaneda”, do Geinoh Yamashirogumi, o grupo mutante de músicos, antropólogos e cientistas da computação responsáveis pela trilha sonora do revolucionário anime distópico Akira — e com quem o som, a afinação e a velocidade vertiginosa do gamelã balinês se tornaram indelevelmente ligados.
Refletindo o desejo daquela época de ultrapassar as fronteiras do Japão, muitas das trilhas apresentadas foram encomendadas para narrativas ambientadas em terras distantes ou mundos alternativos. Há “Farsighted Person”, do violinista e compositor Norihiro Tsuru, escrita para The Heroic Legend of Arslān, ambientado na Pérsia antiga; “Hei (Theme of Shikioni)”, do próprio Yas-Kaz, composta para o mangá e anime Peacock King – Spirit Warrior, um sci-fi de época; e duas faixas — “Tassili N’Ajjer” e “Fiesta Del Fuego” — da trilha de Yoichiro Yoshikawa para The Miracle Planet, série da NHK que antecipou Planet Earth.
Dada a variedade e a qualidade da música produzida, se existe um princípio unificador entre as faixas desta coletânea é o senso de escapismo e aventura que surgiu da confluência entre instrumentos eletrônicos modernos e o fascínio por tradições percussivas.
Em outros momentos, o pioneiro compositor de TV infantil Chumei Watanabe apresenta “Fushigi Song” (interpretada pelo grupo vocal Korogi '72), oferecendo um groove psicodélico e contagiante com semelhanças sonoras a “Brown Rice”, de Don Cherry; o pouco conhecido grupo de library music jazz-funk Columbia Orchestra exibe o melhor dos músicos de estúdio de Tóquio em “Heart Beats – Theme for Andrew Glasgow”; e o advogado-que-virou-compositor Kan Ogasawara encerra a coletânea com um toque dramático em “Gishin Anki”.
Dando continuidade ao mergulho profundo da Time Capsule no universo do synth-pop de mangá e anime em 2022, esta coletânea exclusiva em vinil promete ampliar e diversificar a compreensão de como as trilhas sonoras moldaram o som da música new age no Japão para toda uma geração.
