Artista - Rob Mazurek, Exploding Star Orchestra
Título - Live At The Adler Planetarium
Gravadora - International Anthem
Ano - 2024
Formato - LP, vinil simples / capa dupla
A Exploding Star Orchestra é o veículo de Rob Mazurek para expandir mentes e reinventar mundos. Por mais de quinze anos, o multi-instrumentista tem guiado essa big band de formação variável por apresentações em três continentes. Seu primeiro show em mais de cinco anos em sua antiga cidade, Chicago, foi pensado como algo além de um simples concerto. Com apoio do Experimental Sound Studio e da International Anthem, a Exploding Star Orchestra não apenas executou músicas do novo LP Lightning Dreamers, como também revelou ao público os processos por trás de sua criação.
O evento aconteceu sob a cúpula do Adler Planetarium, que ofereceu uma superfície cósmica ideal para a projeção dos visuais de Mazurek. Além de músico, ele também é pintor, escultor e artista digital, e costuma passar seus dias em seu estúdio em Marfa, Texas, improvisando música eletrônica cujos sinais são convertidos em imagens — que depois retornam à música como dados digitais. Parte desse material pode se manifestar como som puro, luz pulsante ou composições para seus grupos; nesse contexto, ele pôde finalmente apresentar tudo isso de forma integrada.
Uma projeção digital lançava sobre o público um fluxo constante de formas abstratas e coloridas, derivadas de suas pinturas e animações, enquanto a orquestra — que naquela noite contava com oito músicos além de seu líder — transformava as peças estilisticamente diversas de Lightning Dreamers em um turbilhão envolvente. As pianistas elétricas Angelica Sanchez e Craig Taborn entrelaçavam camadas de textura sobre os grooves complexos do baixista Ingebrigt Håker Flaten e dos bateristas Chad Taylor e Gerald Cleaver. Os trompetes e vocalizações sem palavras de Mazurek, o violoncelo de Tomeka Reid e a flauta e voz de Nicole Mitchell emergiam ocasionalmente desse fluxo com declarações intensas, enquanto as intervenções de Damon Locks apareciam e desapareciam como sinais erráticos de uma transmissão interstelar. Juntos, reinterpretaram o som denso de Bitches Brew, de Miles Davis, como uma força de elevação transcendente.
O momento culminante do concerto foi visual. Em certo ponto, Mitchell abaixou sua flauta, falou algo ao ouvido de Mazurek e apontou para a cúpula. Ao olhar para cima, ele também baixou seu instrumento, e por um instante os dois contemplaram, com admiração evidente, o espetáculo que a orquestra havia criado. Em um tempo em que tantas forças parecem nos puxar para baixo, esse concerto foi um convite a olhar para cima — e além do horizonte.
— resenha de Bill Meyer; originalmente publicada na Magnet Magazine, abril de 2023
